[打擊樂器] 木箱鼓 (Cajon) 的基本節奏 (Rhythm)

本文說明木箱鼓的基本節奏，做為學習木箱鼓的起步。

在開始練習節奏前，要先練習讀譜和打出基本音色。這些聲音是木箱鼓音樂的基本組成要素。

按照慣例，木箱鼓會沿用爵士鼓 (drum kit) 的譜，但只使用大鼓、小鼓、hihat 三個部分。這是因為木箱鼓在音樂上可視為簡化版的爵士鼓。

以下是 bass (大鼓) 的基本練習：

以下是 tone (小鼓) 的基本練習：

木箱鼓的 tone 會和爵士鼓的 snare tone 相近是因為木箱鼓內嵌入響線 (snare wire)，並不是依靠打擊技巧所發出來的聲音。

以下是 slap (hi-hat) 的基本練習：

注意木箱鼓的 hi-hat 和爵士鼓的 hi-hat 在音色上差距甚大。除了響線外，木箱鼓其實是沒有金屬音色的。只是在概念上把 slap 當成 hi-hat 來用。記譜也直接沿用 hi-hat 的記譜方式。

行有餘力的話，最好也做 ghost (鬼音) 的基本練習：

Ghost note 的意義在於填補重音之間的空白，讓節奏聽起來不會那麼空洞。打 ghost note 沒有固定的做法，可輕敲鼓邊或是 snare 區域。請多嘗試，找出聲音的甜蜜點。

只看譜的話，會覺得這很無聊，有什麼好練的。不過，還是有值得練習的項目。第一個是練習穩定地發出應有的聲音，而不是雜音。另外，請試著開節拍器，約從 60 至 70 BPM 開始，練習看看能不能穩定地打拍子。

演奏木箱鼓時，不要使用獨臂神功，要練習用交替演奏法。就是一右一左 (註) 、交替拍擊木箱鼓。使用交替演奏法的原因在於演奏較快速的樂曲時，仍能夠打出穩定的拍子。

(註) 正確地來說，是從慣用手開始拍擊。

以下是木箱鼓的基本節奏：

演奏方式如下：

這個節奏是基於流行樂曲常見的 4/4 拍。在這樣的節拍中，第一拍最重，第三拍次重，其他兩拍則是輕。形成「咚次達次」實際上在演奏時，可以把左手想成背景音，右手則主導節奏的變化。

在練習的過程中，除了練習演奏木箱鼓，也要習慣閱讀打擊譜。

不要只是把基本節奏模式當成公式去背誦，去理解模式背後的思維。

雖然木箱鼓沒有固定音高 (unpitched) 且無法調音，木箱鼓的 bass、tone、slap 分別對應低頻音、中頻音、高頻音。在節奏設計中，這三種頻率的基本音分別擔任不同角色。

一般來說，bass 對應到重拍 (accent)。所以只有 bass 的節奏形態如下：

相對於重拍，輕拍使用 tone 來做出高低對比。這時候節奏形態變化如下：

每拍一下會覺得節奏有點太空洞，所以用 slap 去補後半拍：

這時候就變成木箱鼓基本節奏了。

其他的節奏也可以這樣去拆解、推導。為了節省篇幅，我們不重覆這個推導的過程。

理解這個過程後，可以試著去變化基本形態，打出曲子獨特的節奏。多觀摩各種曲風常用的節奏形態對節奏編曲也會有幫助。

這裡根據前一節的基本節奏衍生出一些不同的節奏。

本節給剛學樂器的樂友一些建議的練習方式：

在這樣微幅增速的過程中，其實已經反覆練習很多遍了。到目標速度後，不用再重覆練習很多次。寧願在相對慢的速度下進行正確的演奏，也不要快速但胡亂地演奏。

一開始不習慣算拍子的話，可以把節拍器開八分音符來打，算拍子會比較容易。等習慣後，試著改回四分音符再練習。